این اولین و مهمترین مرحله ایجاد یک تصویر است. در اینجا، ما روش ها و ابزارهای ایجاد طرح ها و همچنین مقایسه آنها را تجزیه و تحلیل میکینم. در مرحله بعد، ما یاد میگیریم  که چگونه چیزهای ساده بکشیم تا به نقاشی با دست عادت کنیم.

ما متوجه خواهیم شد که انواع اصلی پرسپکتیو چیست و به طور خاص ایجاد پرسپکتیوهای اساسی، ایزومتریک و پرسپکتیو خطی یک نقطه ای را تمرین می کنیم. شما در کار خود به آنها نیاز خواهید داشت.

ما نحوه عملکرد برنامه و تمام ابزارهای لازم را مطالعه خواهیم کرد. همچنین به شما میگویم که چگونه فضای کاری و فایل های کاری را سازماندهی کنید تا در وقت خود صرفه جویی کنید و به شما این امکان را می دهم که از کشیدن و کار با فایل ها در حین انیمیشن لذت ببرید.

این یکی از مهمترین موضوعاتی است که باید به طور کامل به آن بپردازیم. ما روش‌های ایجاد پالت‌ها، انواع کنتراست‌ها را تجزیه و تحلیل می‌کنیم و نکاتی در مورد نحوه کار با رنگ برای نشان دادن طراحی حرکتی به شما ارائه می‌ کنیم.

در این مرحله، ما یاد میگیریم که شخصیت های زیبا و جالب خلق کنیم تا بتوانیم به راحتی آنها را متحرک سازی کنیم. همچنین درباره تجربه شخصی، تکنیک‌ها و نکاتی در مورد اینکه چگونه کار را برای خود و شخصی که بعداً آن را متحرک می‌کند آسان‌تر کنید، به شما میگویم.

من دانش، نکات و لایف هک ها را در مورد چگونگی ایجاد یک صحنه زیبا، آموزنده و مفید برای پروژه به اشتراک میگذارم.

در اینجا، انواع مختلف صحنه در طراحی حرکت، قوانین و منطق طراحی آنها را پوشش میدهیم.

بر اساس دانش طراحی صحنه، به شما میگویم که چگونه آنها را در استوری ها جمع آوری کنید و از این طریق استوری بردهای جالب و آموزنده ای برای پروژه های خود ایجاد کنید.

در اینجا، من به شما می گویم که چگونه یک سبک را برای یک پروژه انتخاب کنید و در حین ایجاد تمام فریم ها برای پروژه خود، به آن پایبند باشید.

ما کمی در مورد هم افزایی کاری یک تصویرگر و یک طراح حرکت صحبت میکینم، اینکه چگونه آنها می توانند تعامل خود و گردش کار یکدیگر را تسهیل و سرعت بخشند.